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sábado, 17 de febrero de 2024

Apasionamientos en escena

Dos nuevos proyectos de los alumnos de FARES subieron a escena en la segunda semana del 23° Festival Saliendo de la Caja. Esta vez, los montajes apostaron por formas escénicas y códigos dramatúrgicos más convencionales e identificables para su audiencia.
Al igual que los unipersonales de la semana anterior, los trabajos dieron cabida a la impronta original y apasionada –a veces, mucha– de sus jóvenes autores. Las evocaciones surrealistas y comprometidas vistas en el escenario del CCPUCP son una clara muestra.

UN TAROT ESCÉNICO
Empezamos con “Ahora vivimos al mismo tiempo”, una onírica exploración de Kelly Esquerre. Y es curiosamente una de las pocas piezas en que la directora de proyecto se asume como tal y aparece únicamente al inicio con una destacada intervención vocal desde una de las escaleras del auditorio y acompañada de una luz.
Esta pieza –que coquetea con la fantasía épica y la intriga psicológica– se somete al juego de la apariencia y al desconcierto desde su título, un tanto vago. Con delirante riesgo, la autora intenta abordar los devaneos de una mente (o dos) en búsqueda de alguna certeza, quizá, un amor, una reconciliación o una tregua.

Leonardo Sifuentes y Mario La Riva

Aunque su historia no es clara desde el principio, deja entenderse más a medida interactúan sus tres personajes. A la fugaz aparición de Ella (Esquerre) prosigue Él, desdoblado como Loco (Mario La Riva) y Emperador (Leonardo Sifuentes), en roles marcadamente opuestos, misteriosos y con cierta dosis de locura. Estas alusiones místicas (con elementos de tarot, fases de la luna y otras más) y la caracterización de la escenografía coadyuvan a crear una atmósfera psicológica con una estela medieval, en especial, por su magnífico duelo de espadas.
La producción se luce por el cuidado de su utilería, maquillaje y vestuario. 
El resultado, quizá, sea una propuesta barroca en códigos sensoriales, sentimentales y semánticos cobijados al amparo de una estética original y misteriosa. Quizá, solo sea un intento de conectar con el universo o con los arcanos que juegan sobre la mesa aquello que uno disfruta, con desconcierto, desde la butaca. 

JOVENES VALIENTES
Frente a él, “Y si mejor me dedico a otra cosa” aparece como el montaje más logrado del festival. El proyecto de Eduardo Ríos Cañamero defiende con brutal honestidad las convicciones que afloran en la juventud. La más importante de ellas: elegir la carrera, oficio o actividad similar a la que dedicarse en la vida.
Este llamado cómplice –que fusiona el teatro testimonial, la política nacional y el lenguaje audiovisual– resuena con fuerza en las voces y corazones de un elenco joven y socialmente comprometido. Sin máscaras ni maquillajes, las cuatro actrices y dos actores empeñan más verdades que ficciones sobre el escenario.

Eduardo Ríos Cañamero y su elenco

Aunque cada historia es distinta, todas confluyen en las negativas familiares para estudiar artes escénicas, aunque no este no sea es un fenómeno exclusivo del arte.
Los clichés, estereotipos, temores y estigmas sociales encuentran contrapeso cuando comparten las circunstancias –emotivas o complicadas– en que conocieron el teatro. 
A través de recuerdos escenificados, fotografías y demás archivos personales, cada uno va armando su propia línea de tiempo que se engrana a la historia de nuestro país. Los episodios de discriminación, falta de acceso o imposición solo revelan el infructuoso camino del aspirante a artista y que el público no ve tras el telón.
Este repaso de imágenes y acciones imprime dinamismo y vitalidad a sus testimonios, que, siendo milenial o centenial, protestan y desmitifican aspectos del arte de los que casi nadie habla. Es notable observar cómo mientras el temor y desaliento avanzan, la firmeza del elenco no se quiebra y eso merece un aplauso sincero.

FICHA DEL FESTIVAL
“Ahora vivimos al mismo tiempo”
Dirección: Kelly Esquerre
Asistencia de dirección: Monik Grados
Elenco: Mario La Riva, Leonardo Sifuentes y Kelly Esquerre
Dirección de Esgrima: David Urquieta
Producción: Estefano Portillo
Funciones: jueves 25 y 26 de enero a las 8pm

¿Y si mejor me dedico a otra cosa?
Dirección y dramaturgia: Eduardo Ríos Cañamero
Asistente de dirección: Jiro de la Vega
Elenco: Víctor Lucana, Ana Lucía Neyra, Alondra Ticse, Ethel Abanto Cabrera, Nataly Reátegui Rodríguez y Eduardo Ríos Cañamero
Producción: Eduardo Ríos Cañamero
Asistente de producción, marketing y audiencias: Alexandra Valdivieso
Técnica visual y registro: Cristina Lara Sarapura
Asistente Luminotécnico: Armando Pérez Piscoya
Composición y ejecución musical: Eduardo Arana Floiras
Funciones: sábado 27 de enero a las 8pm y domingo 28 de enero a las 7pm 

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viernes, 26 de enero de 2024

Miradas personales

El 23° Festival Saliendo de la Caja ha iniciado una nueva edición con el impulso y entusiasmo de los estudiantes de la Facultad de Artes Escénicas (FARES) de la Universidad Católica. Una colorida gala de inauguración da cuenta de sus ganas por aprender y emprender su camino como futuros artistas escénicos.

El festival se realizará del 17 de enero
al 04 de febrero en el CCPUCP.
En su primera semana se presentaron dos trabajos unipersonales. Ambas miradas han aprendido a combinar los recursos virtuales (chats, emojis y audios) y audiovisuales (videos caseros) con técnicas escénicas en una síntesis, por demás, curiosa. Un detalle que, aunque válido, podría animar fácilmente un debate de verano.
Con un estilo personal e íntimo, estos proyectos intentan responder las inquietudes de sus jóvenes creadoras: una esquiva necesidad de autoafirmación o el desahogo ‘diferido’ por las pérdidas familiares. Sea por una u otra razón, cabría preguntarse si tantas particulares juntas resultan funcionales ante espectadores tan disímiles.

SABER DECIR ADIÓS
“Entretejer-me” transita por la nostalgia de una familia incompleta. En un breve repaso –apenas 45 minutos–, la creadora e intérprete Sofía Cuadros presenta a sus parientes, los más queridos, quizá: su abuelo paterno, sus dos abuelas y, el más reciente, su perrito Hipo, a quienes fue perdiendo en la última década.

La creadora Sofía Cuadros
Pero lejos de situarse en la melancolía, la artista ha preferido pintar un retrato de anécdotas, pasatiempos y frases que resuman la personalidad asombrosa desde su cotidianeidad de cada uno de ellos. Estos cuatro duelos dejan entrever su nueva relación con ellos, de un modo más jovial, desenfadado y respetuoso.
Cuadros logra invocarlos a través de sus antiguas pertenencias (máquina de coser, un quepí o una, ropa de mascota), aunque, sin profundizar tanto por tratarse de cuatro ausencias. Y, aunque la virtualidad ayuda a llenar esos vacíos, a veces, su irrupción o mala calidad de audio “quiebra” la atmósfera intimista y solemne.
En especial, la que fluye cuando el público es invitado a compartir el duelo tomando una foto ‘a destiempo’ o leyendo una carta inédita. Como aquellos hilos rojos de la tradición oriental, “Entretejer-me” los agita hasta hacerlos vibrar en cada despedida que bien merece una fiesta –en familia y en equipo– para agradecer la vida. 

MI NIÑA INTERIOR
“Siempre x nunca x jamás: o una muñeca de nadie jugando sola” va por un sendero distinto. La exploración de Fernanda Mía trae al presente los recuerdos de una infancia agridulce que emerge con preguntas lacerantes sobre la identidad, la aceptación del tiempo y otras que, por lo general, se ignoran a tan corta edad.
Mía ha seleccionado cuidadosamente las referencias literarias (“Peter Pan” y “Alicia en el país de las maravillas”) sobre las que desliza estos dilemas modernos. Pero también los utiliza como un puente a la imaginación o un escape al delirio que se entremezcla, para alivio de la audiencia, con las cintas caseras y familiares.

La creadora Fernanda Mía

El desafío –o problema, quizá– es que esta mixtura de discursos podría desconcertar al espectador más atento en 40 minutos de densa alucinación. El montaje encuentra ese equilibrio cuando aparecen sus dos personajes polares (Bebé trueno y Mía) unidos por Yuyi, una desbocada muñeca rubia que ha perdido el control de la situación.
El uso de objetos es plausible. Mía ha dispuesto castillos de princesas, decenas de muñecas y ajuares de bebé colgados del techo para acercarse a la intimidad de una alcoba infantil. Aunque evocadora, “Siempre x nunca x jamás: o una muñeca de nadie jugando sola” es solo el preludio de solitarias preguntas que buscan una respuesta.

FICHA DEL FESTIVAL
“Entretejer-me”
Unipersonal de Sofia Cuadros
Dirección y Dramaturgia: Sofia Cuadros
Asistente de dirección: Milagros Flores, Melany Prada y Kiara Quispe
Apoyos en escena: Milagros Flores, Melany Prada, Gerson Borja Huallpa
Producción: Melany Prada
Asistente de producción: Daniela Hidalgo
Asistente técnica: Antuane Sahuay y Gerson Borja Huallpa
Pianista: José Jesús Navarro Balbín
Violonchelista: Lucero Navarro Balbín
Funciones: jueves 18 y viernes 19 de enero a las 8pm

“Siempre x nunca x jamás: o una muñeca de nadie jugando sola”
Unipersonal de Fernanda Mía
Dirección y dramaturgia: Fernanda Mía
Producción: Armando Pérez Piscoya
Director y consultor técnico: José Miguel Pecho
Funciones: sábado 20 de enero a las 8pm y domingo 21 de enero a las 7pm

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domingo, 14 de enero de 2018

XVII Festival Saliendo De la Caja

Cada inicio de año el Festival Saliendo de la Caja vuelve renovado a escena. Este año bajo el lema “Nueva generación. Nuevos riesgos” celebrará su 17° edición siempre con el impulso e ingenio de los alumnos de Artes Escénicas de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la PUCP.
XVII Festival Saliendo de la Caja
El encuentro se desarrollará del jueves 18 de enero al lunes 05 de febrero en el Centro Cultural PUCP (Av. Camino Real 1075, San Isidro). En este evento la última promoción de la Especialidad de Artes Escénicas (carrera que desde ahora será Creación y Producción Escénica) presentará sus montajes profesionales al público. Como es tradicional, se realizarán un ciclo de charlas variadas en temática con personalidades de las artes escénicas invitadas y que será de ingreso libre. Las entradas a las obras están a la venta en Teleticket y en la boletería del teatro desde el 10 de enero.

UN FESTIVAL VIGENTE
Saliendo de la Caja es una plataforma realizada anualmente para la exposición de proyectos finales. Como su nombre lo indica, el festival propicia que los alumnos y alumnas de Artes Escénicas expongan sus trabajos “saliendo de la caja”, frase que alude a la Caja Negra, espacio de creación escénica que alberga a los estudiantes durante su carrera. 
Fechas de los montajes
En esta edición habrá siete obras en escena y tres conversatorios cada lunes de la temporada: “Autogestión y sostenibilidad de proyectos independientes en artes escénicas”, “Proyectos escénicos con alcance social” y “Diversidad y género en las artes escénicas”, los cuales se detallarán más abajo. Será una ocasión especial ya que será la última como Especialidad de Artes Escénicas (ahora la flamante carrera de Creación y Producción Escénica) que se trasladará a la nueva Facultad de Artes Escénicas. Por este motivo el festival ha prometido revelar finalmente el contenido de la caja.
 
OBRAS EN COMPETENCIA
“GALLINAZOS” de Daniel Flores
Jefes de proyecto: Daniel Flores, Ale Reyes y Larisa Landívar
Jueves 18 y Viernes 19 a las 8pm

Sinopsis: Los hermanos Efraín, Elena y Enrique son tres niños que viven con Don Santos, su abuelo. Ellos tienen que ir todos los días al gran basural para recoger comida para el cerdo Pascual. Viven en la miseria. Don Santos no los trata bien, los agota. Sin embargo, ellos nunca dejan de soñar. ¿Qué serían capaces por salir de esa situación y cumplir sus sueños?
Elenco: Manuel Baca, Ale Reyes, Carlos Arata y Emmanuel Caffo /Dirección: Daniel Flores

“EL AMOR DE LAS LUCIÉRNAGAS” de Alejandro Ricaño
Jefas de proyecto: Cecilia Cruz y Claudia Alecchi
Sábado 20 y Domingo 21 a las 8pm

Sinopsis: María es una escritora en crisis que huye de sus problemas hasta el fin del mundo. Ahí, una máquina de escribir embrujada da vida a su doble perfecta, quien huye a usurpar su vida. A través de diversos lenguajes escénicos, tres actores sumergirán al público en una atmósfera fantástica en la que se desarrollará el viaje de María para descubrir si su versión perfecta es quien ella realmente quiere ser.
Elenco: Claudia Alecchi, Alonzo Aguilar y Natalia Bonifaz / Dirección: Cecilia Cruz

“PARÁLISIS”
Jefe de proyecto: Gio Guerra
Jueves 25 y Viernes 26 a las 8pm

Sinopsis: ¿Qué pasa si un día tu cuerpo decide parar? Giordani, un joven de 25 años, nos invita a acompañarlo a revivir una difícil experiencia de aprendizaje que aún no logra superar del todo. A través de un viaje ritual entre lo onírico y lo real, seremos testigos de su incansable lucha por reconciliarse consigo mismo y sus recuerdos.
En escena: Gio Guerra / Dirección: José Ruiz Subauste

Jefa de proyecto: Victoria Zárate
Sábado 27 y Domingo 28 a las 8pm

Sinopsis: Espectáculo de improvisación teatral ambientado en un programa de entretenimiento televisivo en el que un presentador y cinco improvisadores encarnan con humor e ironía los estereotipos de género en la sociedad peruana. A través de diferentes segmentos donde se aborda la temática, se sumerge al público en una atmósfera televisiva divertida e hipnotizante.

Elenco: Manuel Alache, Anel Bueno, Cristina Renteros, Darwin Romero y Victoria Zárate. / Dirección: Mariana Palau

Jefes de proyecto: Andrea Valdivia, Alonzo Aguilar, Mariapía Condorchúa y Darling Salazar
Jueves 1 y Viernes 2 a las 8pm

Sinopsis: Cuatro jóvenes nacidos en la década de los noventa resolverán qué hacer y cómo actuar en el país en el que les ha tocado vivir a partir del legado social y político que sus padres y abuelos les han heredado. El escenario se tornará un espacio de encuentro donde estos artistas encarnarán sus propias vivencias y memorias familiares.
Elenco: Andrea Valdivia, Alonzo Aguilar, Mariapía Condorchúa y Darling Salazar. / Dirección: Mario Ballón

“ERMITAÑO” de Martín Pérez del Solar
Jefas de proyecto: Anaité Caycho y Andrea Zárate
Sábado 3 y Domingo 4 a las 6pm

Sinopsis: Montaje con la participación de artistas con y sin discapacidad física, y que surge como resultado de la segunda fase de un laboratorio pedagógico. Mediante esta obra teatral de fantasía marina, las gestoras del proyecto guían al elenco a encontrar nuevas posibilidades expresivas en ellos, como individuos y como colectivo, para que juntos, desde un nuevo lenguaje, puedan contar una historia sobre el crecimiento personal.
Elenco:
Claudia Benites, Leydi Layango, Lilia Layango, Erick Máximo Ríos, José Rojas y Bernardo Scerpella / Dirección: Andrea Zárate y Anité Caycho

“DÓMINA”
Jefe de proyecto: Jean Phil Arrieta
Sábado 3 y Domingo 4 a las 8pm

Sinopsis: Obra teatral de improvisación que narra la historia de Dómina, una ciudad construida alrededor de la relación de poder más básica: eres opresor o eres oprimido. Cuatro actores interpretan el nuevo orden mundial y nos dejan conocer el sistema bajo el que funciona esta sociedad del futuro.
Elenco: Jean Phil Arrieta, Job Mansilla, Araceli Campos, Déborah Baquerizo / Dirección: Mario Gaviria

CONVERSATORIOS DE ARTES ESCÉNICAS
Este año, el XVII Festival Saliendo de la Caja presentará tres mesas de conversatorio con destacados ponentes de las Artes Escénicas.

“Autogestión y sostenibilidad de proyectos independientes en artes escénicas”
Exposición de herramientas contribuyentes al más eficiente planeamiento y desarrollo de un proyecto independiente, con el objetivo de alcanzar su sostenibilidad a mediano y largo plazo.
Ponentes: Marco Mühletaler, Paloma Carpio y Coralí Ormeño
Lunes 22 de enero a las 8pm. Ingreso Libre

“Formulación y ejecución de proyectos escénicos con alcance social”
Exposición de herramientas contribuyentes al más eficiente planeamiento y desarrollo de un proyecto escénico con alcance social. Caso: Taller de artes escénicas en el Penal Modelo Ancón II.
Ponentes: Lorena Pastor y Lorena Peña
Lunes 29 de enero a las 8pm. Ingreso Libre
 
“Diversidad y género en las artes escénicas”
Nuestros ponentes detallarán, desde su experiencia, la forma de abordar las problemáticas de la comunidad LGBTIQ a través de las Artes Escénicas y cómo sensibilizar al público desde esta temática.
Ponentes: Jano Clavier y Gabriel de la Cruz
Lunes 05 de febrero a las 8pm. Ingreso Libre

Inauguración: 18 de enero a las 7pm
Premiación y Clausura: 5 de febrero a las 9pm

MONTAJES
Fecha: De jueves a domingo, del 18 de enero al 4 de febrero
Lugar: Teatro del Centro Cultural PUCP
Hora: Jueves y viernes a las 8pm
Sábado 3 y Domingo 4 a las 6pm y 8pm
Entradas: S/. 30 (General), S/. 15 (Estudiantes) y S/. 12 (Comunidad PUCP). Entradas a la venta desde el 10 de enero en Teleticket y boletería del teatro

domingo, 29 de enero de 2012

La nueva generación

Hace pocos días se inauguró el XI Festival Saliendo de la Caja. Un espacio creado hace 11 años para conocer los montajes de los alumnos del último ciclo de la especialidad de Artes Escénicas de la Facultad de Ciencias y Artes de la Comunicación de la Pontificia Universidad Católica del Perú.
Tras cinco años de formación artística y académica en dirección, producción, dramaturgia y actuación, estos jóvenes presentarán cinco proyectos finales al público. La novedad este año será el I Conversatorio de Artes Escénicas, en el que participarán reconocidos personalidades del mundo teatral limeño.
Las funciones y los conversatorios se realizarán en la Sala Roja del Centro Cultural PUCP (Av. Camino Real 1075, San Isidro) hasta el lunes 13 de febrero.


Lista de obras
“Sobre la cuádruple raíz del principio de razón suficiente”
Esta es la historia de un viejo dentro de un joven que ve el mundo como voluntad y representación, en una casa que no es una casa, con una rata que no es una rata, con un perro que suele ser una planta, y con una niña dentro de una anciana que sin filosofía vive mientras las imaginemos. Esta historia no tiene argumento, tiene argumentaciones.

Actúan: Lola Estrada y Franklin Chávez
Dirige: Franklin Chávez
Del jueves 26 de enero al domingo 29 de enero
Hora: 8pm

 “Un año sin verano” (Creación colectiva)
Un año cualquiera, en un lugar sin importancia, el invierno se ha extendido más de la cuenta, y llueve. Los habitantes de esta ciudad han sido invadidos por una atmósfera climatológica y se encuentran expuestos a sí mismos, a sus sueños, pesadillas, recuerdos y anhelos. El frío los irrumpe, días grises y una extraña sensación de soledad y de espera. Quizá todo acabe finalmente cuando salga el sol. ¿Qué pasa si un día de éstos ya no me siento? ¿Qué pasaría si vivo todo un año sin verano?

Actúan: Chusi Amorós, Claret Quea, Guillermo Rendón y Tamara Padilla.
Dirige: Mayra Barraza
Del jueves 2 al domingo 5 de febrero
Hora: 8pm

“Emma, un dibujo en el mundo real” (Teatro familiar)
Con el propósito de vivir una vida de ilusión, fantasía y perfección, un solitario anciano –dibujante de oficio– crea un mundo animado en donde viven Emma y sus amigos. Emma, un dibujo animado muy curioso e inquieto, descubre la existencia del mundo real y decide salir a conocerlo. Ella junto a sus amigos pasarán por diferentes aventuras y situaciones propias de la realidad, las cuales los motivarán a vencer sus miedos y tristezas, así como a conocer lo más bello y placentero de la vida real.

Actúan: Enrique Victoria, Jely Reátegui, Manuel Gold, Daniela Baertl y Micky Moreno.
Dirección y dramaturgia: Camila Zavala
Dirección Adjunta: Vera Castaño
Sábado 4 y domingo 5 de febrero
Hora: 4pm



“Metro”, de Paco Sanguino y Rafael Gonzales
Una estación de metro. Dos personas que no se conocen. Un juego de roles, una lucha de poder. El metro que no llega y las máscaras que se van desechando, las paredes que se derrumban para poder ver al otro en su verdadera dimensión. Llena de enredos y confusiones, Metro te tiene al filo de la butaca tratando de descubrir y adivinar qué es lo que este hombre y esta mujer esconden detrás de lo que dicen y lo que hacen.

Actúan: Anabelí Bolaños y José Antonio Buendía.
Dirección: Sheyla Jarufe y Michella Chale
Del jueves 9 al domingo 12 de febrero
Hora: 7pm

“La extrañísima muerte del chihuahua de la peluquera Gladys Cornejo”
Cinco mujeres, un día tranquilo en la peluquería. Inesperadamente el día tomará un giro. Todas se convierten en sospechosas de un asesinato y tendrán que dar su versión de lo sucedido. Por lo tanto, enfrentarán una enorme dificultad: ¿cómo mostrar su inocencia, cuando cada una de ellas esconde un secreto muy grande, que no está dispuesta a revelar?

Actúan: Katiuska Valencia, Monserrat Gómez de la Torre, Biviana Goto, Elena Bentin, Andrea Sarango.
Dirección: Daniela Lanzara
Del jueves 9 al domingo 12 de febrero
Hora: 9pm

Entradas: S/. 15 (General) y S/. 10 (Estudiante)
Las localidades están a la venta en la boletería del teatro.


El conversatorio
El encuentro "Cómo construimos nuestra realidad teatral hoy" se realizarán los lunes a las 7pm en el Centro cultural PUCP. El ingreso es libre.


Lunes 30 de enero
Desafíos de la gestión y promoción teatral contemporánea
Ponentes: Marisol Palacios, Paloma Carpio, David Carrillo y Juan Carlos Adrianzén.

Lunes 6 de febrero
Nuevos caminos de la creación escénica contemporánea
Ponentes: Mariana de Althaus, Jorge Villanueva, Jorge Guerra y Carlos Cueva.

Lunes 13 de febrero
Realidad teatral y otros campos de acción
Ponentes: Wendy Vásquez, Mónica Sánchez, Alonso Alegría y Ricardo Morán.

Créditos de fotos: Festival Saliendo de la Caja / Plan 9