La escena del 2013

Intentar un recuento suele ser una labor un tanto injusta, aunque necesaria si se trata de vencer al olvido. He preferido iniciar con un pequeño listado de obras que, por descuido, no alcanzaron una reseña en este blog pero sí una justa mención en otros espacios de crítica y difusión teatral.

Escena de "El servidor"

Entre estos montajes destaca “Padre nuestro”, el desafío de Mariana de Althaus para escudriñar el universo masculino; o “Ricardo III”, de William Shakespeare y dirigida por Chela de Ferrari, y que volverá a escena desde el 9 de enero en el Teatro La Plaza.

Quedaron en espera “Sueños de un seductor”, comedia de Woody Allen en el Teatro Larco, “El servidor”, de Ronald Harwood y dirigida por Mateo Chiarella en el teatro Ricardo Blume de Jesús María, y la mágica travesía de los “Fabulatas” (Patricia Barreto, César García, Manuel Gold, Jely Reátegui y Rodrigo Zalles). Pasemos a lo reseñado.

Letras nacionales

Cada año, más dramaturgia peruana inédita es estrenada. Eso sucedió con “Baila con la Muerte” nacida de la versatilidad creativa de Maritza Núñez. Su delirante propuesta (con la música de Sadiel Cuentas y la dirección de Jorge Sarmiento) sacudió la nueva sala de la ENSAD y el elenco elegido fue un acierto y un obsequio para la antología teatral.

Elenco de "¡Baila con la Muerte!"

Meses después, Núñez volvería con “El vigilante enmascarado” en el Teatro Larco. Este cómic musical fue un reto que David Carrillo resolvió bien sobre escena con un elenco muy joven y un género que podría explotarse con más frecuencia en Lima.

Otra historia, esta vez, llena de lirismo y añoranza se tradujo en “La eternidad en sus ojos”, de Eduardo Adrianzén, el autor peruano con mayores puestas del 2013. Resulta curioso pero este texto escrito como homenaje a la trayectoria de Sonia Seminario puso de relieve el trabajo actoral de Ximena Arroyo, su hija.

Natalio Díaz y Karlos López Rentería
en "El otro aplauso"

En los confines de Barranco se estrenó “El otro aplauso”, de Diego La Hoz. Esta pieza nació de la experiencia de grupo y fue apreciada en un montaje poético y sobrecogedor, con pocos elementos, e intensos diálogos sobre cómo intentar conciliar el teatro a la vida. Espacio Libre ha programado funciones el jueves 9 y viernes 10 de enero.

Hacia octubre irrumpió “Escuela vieja”. Esta creación colectiva fue dirigida por Patricia Biffi y se presentó apenas en tres ocasiones en el Centro Cultural de España (CCE). Esperemos que sus demoledoras críticas al sistema educativo y el contagioso espíritu travieso de sus cuatro protagonistas regresen este 2014.

Días de festival

Los reflectores señalan al Festival de Artes Escénicas de Lima (FAEL) 2013 como uno de los eventos de mayor dinamismo de la ciudad. Tras veinte días y casi treinta obras en varias sedes del centro de Lima, el festival nos acercó a la realidad escénica de otros países. Desde aquí confiamos con que esta iniciativa se consolide.

"Escuela vieja. Todo lo que quiso olvidar
sobre la educación peruana"

En un circuito alternativo se realizó el IV Encuentro del Barranco – Teatro (In)visible en setiembre. Un evento impulsado por Espacio Libre y que contó con la participación de La Cordura del Copete y El Baldío Teatro (ambos de Argentina). Fueron seis días de aprendizaje y talleres con una moneda común: la convivencia de grupo.

Y si se trata de iniciativas en dramaturgia puede mencionarse a Sala de parto. Organizado por el Teatro La Plaza, este año se decidió publicar diez obras inéditas –y sus respectivas lecturas dramáticas– de autores nuevos y de algunos con nombre en el drama como Eduardo Adrianzén, Vanessa Vizcarra o Patricia Romero.

Puestas de fuera

Aquí uno de los montajes más emotivos fue “Historia de un caballo”, que dirigió Jorge Chiarella. Mark Rozovsky realizó esta adaptación para teatro basado en un relato de León Tolstoi, y contó con más de quince actores trabajando a toda marcha en el Teatro Británico, convertido en un bello establo ruso de fines del siglo XIX.

Óscar Carrillo y Franklin Dávalos
en "Historia de un caballo"

La historia conmovió por la música en vivo, los ágiles movimientos equinos del elenco y, en especial, por los pensamientos humanos de un caballo pío llamado Patizanco. Uno de los roles más exigentes para Franklin Dávalos, un montaje que se extrañará en reposición y una muestra de lo que el Británico espera ofrecer este año.

En El Olivar, “Lo que sabemos”, de Daniel MacIvor, reunió a Nicolás Galindo y Sergio Gjurinovic, en un juego de roles y disfraces. Hacia fines de año y con una temporada muy breve apareció la ingeniosa “Aquí se hace el amor”, creación colectiva y original que funcionó por la suma de talentos que involucró.

Gianfranco Brero y Alberto Ísola en "Dúo"

El 2013 dejó ver a Alberto Ísola como un hombre de teatro a tiempo completo. Dirigió con maestría “El baile”, una puesta coreográfica y teatral, acompañado de un elenco brillante. Esta obra será repuesta en el Teatro Británico en agosto próximo. Y repuso “El cine Edén” en la Alianza Francesa de Miraflores.

En escena, Ísola actuó junto a Gianfranco Brero en “Dúo”. En este montaje encarnó a personajes marcados por el desconcierto o las culpas lejanas. El trabajo dirigido por Giovanni Ciccia retorna a escenarios desde el jueves 9 de enero. Este es un pequeño resumen que motiva a descubrir lo que este 2014 aguarda.