Lúcida invocación

“Ipacankure” (1968) parece asomar desde alguna dimensión alejada de las habituales piezas naturalistas y realistas actuales. La ópera prima de César Vega Herrera (Arequipa, 1936) lleva más de cuatro décadas, desde su primera puesta, sembrando desconcierto en los escenarios.

Fue escrita sin imaginar la repercusión que alcanzaría (fue mención honrosa del Premio Casa de las Américas a fines de los sesenta). Esta vez, el Teatro Universitario de San Marcos se enfrenta a esta dramaturgia sencilla, en apariencia, pero con subtextos complejos.

Sus diálogos inconexos y absurdos no entregan salidas evidentes, sino revelan interrogantes similares a los dilemas planteados en “Esperando a Godot”, del irlandés Samuel Beckett (1906-1989). La soledad, el desarraigo, la disfuncionalidad comunicativa y la existencia dependen de una enigmática invocación.

Condición sombría

Uno y Dos (Joseph Mendoza y Frank Castañeda) mantienen una relación forzosa que denuncia su condición vulnerable. Comparten una habitación decorada de pobreza y soledad, charlas inconclusas, con pocas certezas, salvo la críptica palabra “Ipacankure”.

En torno a ese nombre (y la incertidumbre de su naturaleza) se establece un juego escénico de sueños y vigilias. Sus personajes oscilan entre el ensueño y la razón, la locuacidad y la reflexión. 

En su momento, esta pieza encarnó un riesgo en su concepción y escritura dramática, por su naturaleza absurda, sombría y pesimista.

Brilla por su desencanto, pero sus actuaciones son débiles y azarosas, con ciertos disfuerzos de los noveles actores en las escenas de mayor energía. Las falencias no son corregidas a tiempo por la dirección y revela a “Ipacankure” como un serio desafío por las características de este montaje.

Autor pendiente

Con reminiscencias a “Esperando a Godot” (Vega Herrera ha dicho que conoció esta obra tiempo después), “Ipacankure” delinea su atractivo en su identidad. La palabra suena a un misterioso quechua. No revela más, pero es suficiente para cifrar el futuro de sus desolados personajes.

La buena escenografía y un juego de luces aún perfectible sumado a lo referido, no permite que el máximo provecho del texto. No obstante, es un mérito trabajar este reto teatral y ser correspondido en interés y afluencia de público en el auditorio del Centro Cultural de San Marcos.

Aunque galardonado con el “Premio Nacional de Dramaturgia” (1987) del Instituto Nacional de Cultura (INC) y el “Premio Nacional de Teatro” (1989), Vega Herrera es un autor a quien revisar con frecuencia. Conocer su dramaturgia es ahondar los linderos inéditos e inusuales por los que transita nuestro teatro.

DATO: El 28 de agosto se estrenará “Noche de Luna”, de César Vega Herrera bajo la dirección de Jorge Sarmiento en la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático (ENSAD).

Fotografías: CCSM / Teatro de San Marcos

Ficha técnica

“Ipacankure”, de César Vega Herrera

Dirección: Edgardo Cáceres Álvarez

Asistente de dirección: Percy Pinto Ávila

Elenco: Joseph Mendoza Andia y Frank Castañeda

Gestión cultural y producción: Elizabeth García

Escenografía e iluminación: Jorge Rodríguez Chipana

Próximas funciones: 15, 22 y 29 de agosto

Lugar: Auditorio del Centro Cultural de SanMarcos

(Av. Nicolás de Piérola 1222, Centro de Lima) Parque Universitario

El ingreso a estas presentaciones es libre